成為插畫繪本講師：一條不曾想過的職涯岔路

老實說，我壓根也沒想過自己會成為一名老師，卻在一次又一次的教學分享經驗中理解到：教學其實也是一種價值傳遞的方式，而我所要做的，就是將我所學和經驗透過我的詮釋以系統化的方式輸出，那麼需要這些訊息的人必然會被吸引而來，所以這篇文章是想分享近期開課與講座分享的收穫，如果你對相關的內容感興趣，也歡迎洽談邀約合作或訂閱追蹤電子報，取得最新的活動訊息或來信洽邀合作。👉訂閱電子報：Moriの心靈報報

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『圖像說故事』與『複合媒材藝術創作』

這學期因為指導教授的引薦，讓我有機會回母校陽明交通大學開設兩門課，分別是『圖像說故事』（Graphic Storytelling）以及『複合媒材藝術創作』（Mixed Media Art）。我從沒想過成為大學講師，開設為期16–18週的課程，會成為我的職涯的一部分。老實說，一開始是有點戒慎恐懼的，畢竟相較於短時間的工作坊，自己從未有如此長時間的教學經驗。但另一方面也是給自己的考驗與期許，看看這段時間的累積是否有所成？因為這兩門課巧妙地整合了我在進行繪本創作的兩項核心能力，當我能將我的專業有系統地透過教學輸出時，我想我必然也不再是過去的自己了。

『圖像說故事』：如何透過圖像元素將想要傳遞的訊息、價值精準地傳遞？

在這堂課裡頭，我將課程拆分成兩部分：「內容」及「形式」，前半學期透過大量而系統化地閱讀經典，帶領學生探索多種圖文創作的形式與敘事方法的可能，並邀請不同的圖文藝術家來分享、講授創作經驗與方法，讓學生學習到更多實務創作的技巧。

一個人想像的能力有限，當我們能夠閱讀好書，我們便能擴充自己對於「內容」創作的可能性，並從中擷取適合自己的片段時，進而了解同樣的文句可以有多少詮釋的可能，也能夠更精準地透過圖像來表達自己的想法。

當我們對於故事文本有了清楚的方向，我們就更能選擇合適的「形式」。我對於現今創作環境的觀察，會覺得有些人只是因為大環境流行這樣的形式，便一窩蜂地把所有內容都丟進來，但真的合適嗎？有沒有其他可能呢？

繪本、漫畫、圖文小說都是圖像說故事的載體形式，不同的文本適合不同的載體，如何將這些吸收的養分轉化成故事文本，然後透過選擇合適的載體將這些故事化作一部又一部的紙上電影，就是我想要藉由這門課帶給大家的。

我在這門課很大的收穫是能夠更有系統地整理自己曾閱讀過的經典，並透過自己的詮釋與分析，找到一些可以嘗試的視覺語言，而我也在台下一個個因為故事而被滋養的眼神裡頭，看見了更多可能:)

此外，從學生們的期末回饋中也實踐了當初設定這門課的初衷：好好地說自己的故事，並藉由一個學期的時間為自己創造出屬於自己的作品，以下節錄一些同學的暖心回饋：

『複合媒材藝術創作』：藉由實驗不同媒材，從中找到屬於自己的創作語彙

有別於『圖像說故事』所強調的故事文本的產出，在『複合媒材藝術創作』中我更想要做的是不同媒材的實驗。我以「記憶的風景」為題，將課程依照構成視覺的要素拆分成「線條」、「色彩」、「形狀」、「光影」、「質感」、「空間」六大主題，並依照不同主題逐一進行媒材的實驗。

像在線條的單元裡頭，除了透過一般的筆型工具，像是鉛筆、麥克筆、蠟筆、碳筆、墨筆、丸筆外，我們也嘗試運用滾筒、緞帶、葉子、牙刷等現成物來創造線條。同樣的工具可以藉由線條的排列組合產生不同的紋理，而不同工具在不同的紙張上又會有意想不到的效果。

透過一次又一次不同主題的實驗過程，可以累積一本屬於自己的媒材資料庫，當你需要線條或色彩的素材時，你便能輕易地取用。即便是相同的素材，也能夠透過重新排列組合有很多不同的呈現方式。

這堂課對我而言最大的收穫是「跨出舒適圈+享受創作」，以往的我習慣使用數位媒材，直到去了趟德國交換，接觸了印刷工坊，才真正感受到那種創作的不預期與意外的可能性。我覺得自己是一個相對保守的創作者，而因為這門課讓我得以打開不同的大門進行各種媒材的實驗，也帶領學生享受創作的過程，並透過各自實驗過後的反饋激盪，讓彼此觀摩各種技法與概念迸發的美麗火花，以下節錄這門課的學生回饋：

兩門課、一學期的時間，最想要帶給學生的觀念只有一個：這只是旅程的開始，而非結束，如果你喜歡創作、享受創作，請好好地珍惜，因為它們是別人無法輕易搶走的寶藏。

講座分享：在一次又一次的整理中，更清楚地看見自己以及分享所帶來的變化

今年截至目前已完成五場講座，分別是《成為自由工作者之路: 插畫家 Mori 三木森的理想生活提案》、《當你途經我的盛放：Mori三木森的插畫繪本之路》、《用繪本與自我對畫：自由創作工作坊》以及《我的商管跨界藝術之路》（實體版及線上版），這兩個講座分別呈現了我追求理想生活的歷程以及在面對創作時的種種，從發想、創作、呈現到出版。

《成為自由工作者之路:插畫家 Mori 三木森的理想生活提案》

這場講座要感謝台中Monospace的邀約，讓我有機會到不同城市去分享自己的故事。其實一開始對於自己在其他城市的號召力也是充滿疑問，所以真的非常感謝當天撥空前來的三十多位夥伴，有從宜蘭來的、從台北來的，也有從雲林來的。

當天的活動主要分成兩個階段，第一部分是分享我從商學院的學生一路摸索、跌跌撞撞到成為職業插畫家的心路歷程，仔細整理之後才發現裡面有好多好多轉折與選擇，也正是因為這些選擇才造就了現在的我。第二部分則是藉由繪本閱讀的引導，帶領大家進入冥想的狀態，進而運用自由書寫的方式，召喚出屬於自己的理想生活藍圖，並提供一些方法讓這些想像不再僅止於空想，而能落實成實際的行動。

摘列一些暖心的回饋分享：

『書寫理想生活，未來的自己，整段時間結束後回過頭端詳筆記時，我以為我會寫自己總是擔憂的各種情況轉好的樣子，卻發現我寫最多的是「愛」。有點俗套，我也不常說愛，但我寫最多的卻確確實實是愛。關於愛與被愛，自己與他人，還寫了我要多對我喜愛的人們表達愛這件事。你知道我有多愛你嗎？你可能不知道，因為我不怎麼說。為什麼不說？為什麼不做？其實沒那麼複雜可怕，放下那些藉口，就去吧！感謝三木森帶來的療癒時間，也感謝台中Monospace舉辦棒棒的活動！』by 玉玉日（全文連結）

『當天會讓我覺得很棒的原因，絕對是因為我看見一位很用心的演講者，藉由分享他的人生經驗，讓我反思自己的生命歷程，雖然我跟設計、美術相關產業完全沾不上邊，但有幾點我還是感到蠻有共鳴的：❶生命繞了一圈最終還是回到自己靈魂熱愛的事物上❷透過很多不一樣的體驗來確定自己喜歡什麼❸藉由嘗試「社會所認可」的事物直到撞牆來更確定自己的方向❹心裡面一直有個聲音存在。座談的最後，Mori講了這麼一段話：「嘗試各種令你感到興奮的可能，然後不執著於結果，並相信你的靈魂及宇宙會為你帶來最好的安排。」』by 糰子大人·不能忍（全文連結）

還有很詳細的部落格文字記錄：

『你心中有想做、有興趣的事，卻因為擔心收入或他人眼光，遲遲沒勇氣做出行動、轉換跑道嗎？高高瘦瘦的三木森，臉上裝載熱情滿溢的笑容，深邃的雙眼透露出溫暖而堅定的眼神，就像他的畫作，色彩鮮明卻沒有侵略性。

這天，他站在講桌前，對台下嚮往追夢的聽眾分享，自己如何盲目跟隨社會主流價值觀、違背內心所向，成為頂尖大學商院學生、社畜上班族，再破繭而出成為插畫家，並成功在歐美出書，活出理想生活的心路歷程。他是半路從商學院殺出的國際插畫藝術家－三木森。』by 人生研究所（全文連結）

《當你途經我的盛放：Mori三木森的插畫繪本之路》

因為參與了安可人生舉辦的熟齡繪本講座，讓我得以與旻琪老師相識，後來又在童里繪本洋行舉辦的Joanna Concejo繪本相遇，才有了這次講座的契機。有別於其他講座，這場講座以我的創作為主軸，藉由介紹各個時期不同的繪本創作是如何發想、執行到最後出版、展出等環節，讓學生更清楚我的創作脈絡。在座有許多與我相同、皆非傳統科班出身的同學，但我從他們眼中看到閃閃發光的眼神以及各種可能。

對我而言，我覺得最寶貴的是結尾的QA環節，一個又一個熱烈的提問裡頭夾雜著他們對於創作或未來的困惑，而那不就是我曾經歷的嗎？因為扎扎實實地走過，所以更能夠體會那些心裡的膠著，以及當時是如何摸索進而找到方向的心法，而我也為能將經驗分享給更多人這件事感到萬分欣喜。

講座結束後，旻琪老師留下了這段文字，在我心裡迴盪好久好久：

『三木森的圖像實在很溫暖，看了忍不住喜歡，而且被感動。他的作品搭配很少的文字，但當他說出他的構思和他的理念時，你會覺得：「啊，難怪。」因為這些話語都很美。他的出道作品《夏休み》，前面一段文字是「獻給那些不想忘記的曾經」，末尾是「再說一次很想念的道別」，在這兩段文字中間，是一幅幅像照片一樣的夏日回憶。他說，他只想著能做出一部作品，帶自己回到一段「平靜而安心的時光」。

他的作品經過一些沉澱和轉化，理性整理之後，把許多纖細浪漫的情感變得更優雅、寬容，讓感傷找到一些明朗的出口。有同學問他：「那你會在作品中表達負面情感嗎？」他說，他有次畫了一幅哀傷的畫，配上一段文字，結果一堆讚和留言，說他的畫真是「療癒」，他自己也很驚訝。我想，那必須是因為他的內心很溫柔、很包容，才能有這樣的畫作。他總能佇足在一些美好的時間裡，然後從容前進。畫畫終究是一件坦白到不行的事。』（全文連結）

《用繪本與自我對畫：自由創作工作坊》

感謝菁培好夥伴佳臻的邀約，讓我於睽違八年之後再度回到嘉義，替嘉義高中美術班的孩子們上一堂自由創作課。其實在答應邀約之前，我就在思考我作為一個非本科的學生憑什麼為這群科班生上課😅。不過依照我過往的經驗會發現科班生雖然繪畫的技巧往往相對卓越許多，總是能把畫面描繪的栩栩如生，但對於創作背後的概念和動機往往不敢表達或含糊帶過。因此，我便希望藉由過去的創作以及相關繪本的分享，來讓這群聰明的孩子知道創作其實有很多種可能性，而不要囿於技巧的堆積。

在這堂課裡頭，除了分享繪本之外，我也透過故事療癒冥想的方式帶領學生進入到創作的心流，並在這個過程中讓大家描繪對於理想生活的想像。短短的三小時，我蒐集了六十個學生的夢想，並告訴他們：只要當你對於夢想越來越清晰且願意採取行動時，腳下的路便會一一地為你敞開，而夢想也會在不遠的彼端等著你遠道而來。

《用插畫創作追尋自我的藝術家》

這場講座是受Skyline國際機會平台之邀，和大家分享我是如何一路摸索從一名商學院的學生搖身一變成為一名職業插畫家，還有正式踏入職場後做為插畫家的職涯生存之道。在這場講座中，我分享了很多創作以及經營上的心得。有時候我會想說，假設在我四處摸索的時期也能夠遇到這樣的角色，過程會不會更容易一些呢？不過生命就是如此有趣，因為你從不會知道想像的另一個時空會是什麼模樣，除非你親身走一遭（笑）。在這一連串的旅程中，我好像對於自己的角色定位越來越清晰：或許，我就是想成為一名「引路人」，為那些仍感到迷惘的夥伴找到靈魂的意義。

這場講座也獲得了很棒的迴響，收到閃閃發亮的心得文：

『大四不焦慮』 by 彥甄 https://reurl.cc/YWxMoX

彥甄心得文的部份節錄

『人生不設限』 by Luna https://reurl.cc/ynd61O

因為前一場與Skyline合作的講座內容獲得了廣大的迴響，主辦單位希望推廣給更多人，所以就再次邀請我以直播講座的方式和大家分享我是如何一路摸索天命從商學院跨足藝術設計領域的華麗冒險。

我把這些經驗攤開來講，一方面是重新梳理自己的這段過去，或許這些經驗對於任何想從事相關產業的人來說會有幫助；另一方面則是好好地再次檢視自己「勿忘初心」。

拜線上直播形式之賜，這場講座打破了地域的限制，讓超過200位聽眾同時在線齊聚一堂，這是我從來沒想過的，而我也由衷地感謝宇宙讓我有這樣的機會，把這一路走來的點點滴滴分享給更多人知道。在講座結束之後，我也收到好多好多滿滿能量、暖心回饋的訊息與信件（持續累積中🙂），這些反饋都一再地告訴我說：我正走在對的路上，而且我並非孤單一人，有很多很多星星與我一同閃耀✨。

「把握每一個分享的時刻，將它當做是一個價值傳遞的渠道，讓自己化作引路人，照亮一個個迷路的旅人。」這是我對於自己作為講師的期許。為了讓自己在教學上有更好的掌握力，我也參加了孫治華老師主辦的《陪伴式職業講師訓》，除了學習很多實用的講師互動技巧之外，我覺得很大的收穫是認識一群來自各個領域以講師為志業的夥伴們，彼此切磋琢磨以提升作為講師的底蘊，而我也相信不久的將來會有很多很多有趣的課程要帶給大家，你是否也開始期待了呢？嗯，我已經充滿期待了！